Blog, Publicidad

El mejor anuncio del mes Noviembre 2019

“La Historia de Mateo.”

Mateo, un niño, ensaya un baile, el sentido de su empeño es poder hacer feliz a su abuela como si su abuelo viviera y bailara con ella el día de Navidad, por eso ensaya  en solitario y escucha la música para asimilarla. La navidad es un momento del año en el que nos sentimos más dados a hacer felices a los demás, situación  que se debería dar durante todo el año, pero que es en estas fechas cuando las cultivamos y propiciamos mas.

Una historia sencilla una canción histórica reconocible que cambiaron en España, ya que la campaña se inicio en Reino Unido con una canción de Robbie Williams.

Porque el mejor anuncio del mes de noviembre 2019

Música pegadiza extemporánea, un niño que baila sin saber porque, se van deslumbrando en la pantalla fechas de forma rápida hasta llegar al 25 de diciembre y el  desenlace un niño que baila con su abuela.

Que nos atrae; en primer lugar la música, que hace que prestes atención, la historia que te quieren contar que te atrapa y te hace interesarte por el desenlace y llega el mensaje de la cadena de supermercados alemana.

¿Estáis de acuerdo con migo?

Blog, Teatro

El Mago, obra de teatro.

Autor Juan Mayorga.

Categoría no encaja en ninguna y tiene varias.

Actores de primera fila, todos; José Luis García-Pérez, a quien Mayorga dirigió por primera vez en “El cartógrafo”, María Galiana, popular por su papel de abuela de “Cuéntame cómo pasó”, Ivana Heredia, Julia Piera y el argentino Tomás Pozzi., todos ellos están magníficos, como auténticos actores cómicos que saben de su oficio y le dan la guinda al espectáculo.

Opinión

La obra dura  noventa y cinco minutos. Sinceramente es aburrida y sosa, sosisima, como el mismísimo autor, es melancólica, a la gente le pican las butacas del teatro. El teatro del Bosque de Móstoles, que nos tuvo pasando frío a muchos espectadores, que incluso se ponían los abrigos, nadie se fue, en la calle hacia peor, estaba lloviendo con viento gélido de un noviembre más de invierno que de otoño, porque ganas daban de hacer mutis por la puerta.

El escenario montado en un contenedor a unos dos metros del borde de las tablas para que todos pudieran verlo.

La trama

Una señora que acude a un espectáculo y regresa a casa  sin haber salido del trance,  se habla de  la imperiosa necesidad de huir de uno mismo.

El estilo o Categoría

Desconocida pero  intuida,  porque no hay un estilo determinado,  hay trazos de comedia tradicional, también de melodrama coqueteos con el teatro simbólico (grieta en la pared muy evidente, detalles en el variado vestuario…) Cuenta con algunas situaciones absurdas; todo ello aderezado con pinceladas de vidas prisioneras y desatadas al producirse un desdoblamiento de personalidad producido por el Mago, un mago que se le nombra y se le hace protagonista pero no aparece en escena.

Conclusión

Obra de teatro con figuras de primera en la escena que dan todo, pero que aburre al espectador por sosa y aburrida, con un argumento y una trama perdida, que olvida la regla de los tres actos, el público va a entretenerse a evadirse a despreocuparse de la tediosa y anodina vida diaria, el intento del autor no convence ni entretiene.  Soy de los que piensa que el teatro como espectáculo sirve para muchas cosas pero sobre la base de entretener. No recomendada.

Blog, Cine

Mientras dure la guerra de Amenábar

El cine

El cine a rebosar, predomina el espectador de tercera y cuarta edad, inclusive gente octogenaria con familia que le cuesta bastante acceder a la sala, resalto esto porque la película en los Días del Espectador si causa curiosidad.

De que va

No es esta una película bélica ni de la Guerra Civil y tampoco una conclusión válida para vencedores ni vencidos. Se busca un retrato humano y complejo de Unamuno, el verdadero eje de esta historia que la ambienta en los primeros días de nuestra horrible guerra, la civil del 1936-1939.  Busca en lo contradictorio de su pensamiento una crítica a las atrocidades de antes y a las que vinieron a sustituirlas. Y el hecho de que lo menosprecien tanto los «memoriosos históricos» como los «nostálgicos» Amenábar trata de pintar un retrato de lo unamuniano, y que ese “mientras dure la guerra” que se firma en el manifiesto de Salamanca sigue perviviendo.

Y es que en lo que no tratemos con el esfuerzo común y sacrificio de todos de entender  y comprendernos sin imponer, la guerra durara.

Se sale de la sala con caras serias algunos de inquietud otros con ojos llorosos, nadie con risas  y mostrando alegría, es más parecida la salida  a la de un templo de rezos.

Opinión

Se puede criticar, te puede gustar, se le pueden ver  18 errores históricos  defectos incongruencias, pero en lo que nadie le discute a Alejandro Amenábar es que cuando rueda se anticipa o da en la herida de algo latente en nuestra sociedad y eso es su Don no en hacer películas de forma notable , porque siempre fue notable.

Blog, Teatro

Joglares: Señor Ruiseñor.

“Señor Ruiseñor”

 

Obra de teatro satírica, cómica como el mismo cantar  de todo un señor ruiseñor.

De que va:

Un jardinero de Parques debe dejar el trabajo por culpa de una enfermedad reumática y le recolocan presentando las visitas teatralizadas del Museo. Pero al cabo de un tiempo, cuando él se ha enamorado del pintor al cual imita (Santiago Rusiñol (1861-1931), nacido en el seno de  familia de la burguesía catalana, con una  personalidad intensa , compleja, con una visión romántica, cítrica y desencantada de la vida. Hombre dotado de un gran talento personal se centro en la pintura y cuya obra figura en las más prestigiosas colecciones de los mejores museos del mundo. También alcanzó gran notoriedad como dramaturgo, escritor y poeta. Su carácter ingenioso y cosmopolita hace de él un referente de lo que los Castellanos consideran la Cataluña cívica, culta y abierta al mundo), deciden transformar el Museo Rusiñol en el Museo de la Identidad. A partir de aquí se empieza un conflicto entre los dos mundos: el de Rusiñol y el de los que defienden la identidad, a los que llamamos abducidos. La obra es una reivindicación del arte como patria universal, contra las patrias identitarias excluyentes, fascistas y limitadoras.

“Señor Ruiseñor”, una mordaz sátira del secesionismo catalanista

En Cataluña se ha escondido y falseado el pasado y de esta manera se ha podido configurar un orden inventado. Solo se utiliza la parte del conocimiento y de la tradición que conviene a unos pocos para contar un relato sesgado manido en intencionadamente falso. Rusiñol es la antítesis de este mundo: este artista de carácter ingenioso y cosmopolita representa el motor un canto hacia la vida alegre y sensual, el gusto por la belleza, la sutileza y el conocimiento.

Santiago Rusiñol -como dijo
Josep Pla– fue un destructor de fanáticos que representó una sociedad de ciudadanos holgados y juiciosos a orillas del Mediterráneo.

 

 

Si quieren leer más:    https://www.cronicapopular.es/2019/02/senor-ruisenor-una-mordaz-satira-del-secesionismo-catalanista/

 

 

Cuadro de la representación de Señor Ruiseñor