Actores, Cine

Jorge Rigaud

 

 

Su nombre ;  Pedro Jorge Rigato Delissetche

Nació en Buenos Aires (Argentina), el 11 dePedro Jorge Rigato Delissetche, conocido como George Rigaud o Jorge Rigaud fue un actor argentino, afincado sucesivamente en Francia y España.
Prolífico actor que llegó a intervenir en papeles de reparto en casi doscientas películas francesas y españolas.

Se instala en París siendo todavía muy joven, a la edad de ocho años, y allí comienza su carrera artística, debutando en el cine en 1931 con la película “Fantomas” de Pál Fejös. Durante los siguientes diez años tiene una presencia activa en el cine francés, trabajando a las órdenes de directores como Max Ophuls o René Clair con incursiones también en Hollywood, Italia, Argentina, Alemania y España.
Al estallar la II Guerra Mundial se traslada a su Argentina natal donde continúa su carrera hasta 1957, en que se instala definitivamente en España; En este país permanecerá el resto de su vida.
En un principio, alcanza una gran popularidad al interpretar el papel de San Valentín en la famosa película “El día de los enamorados” (1959), de Fernando Palacios, así como en su secuela “Vuelve San Valentín” (1962).
Durante las décadas de los sesenta y setenta rueda a un ritmo de casi diez películas por año, participando en todo tipo de coproducciones, pertenecientes a géneros como el giallo o el Spaghetti Western.
Sin embargo, la importancia de sus papeles fue decreciendo progresivamente hasta tener una presencia meramente testimonial en las películas en las que trabajaba y terminó haciendo publicidad.
Falleció en un centro asistencial de Leganés (Comunidad de Madrid) después de que le dieran de alta del hospital contra su voluntad por haber sufrido días antes un accidente de tráfico.

 

 

Actores, Cine, Teatro

Gracita Morales

Recordada por su inconfundible voz atiplada y peculiar por su vis cómica la convirtieron en la actriz más popular de los años sesenta,

Esta aquí en esta sección por ser una estrella y poder decir que de su cine, lo era, por las circunstancias de la época un cine del llamado españolada, pero también fundamental para entender la España de los años 60 y 70″.

Nacida en Madrid el 9 de noviembre de 1928, Gracita Morales era hija del empresario del Teatro Calderón. Pese a que sus padres se oponían a que trabajase como actriz, y después de estudiar danza clásica, debutó a los 20 años como meritoria en la compañía de Luis Peña y Rosita Hernán. También formó parte del elenco de otras compañías, como las de Antonio Víco, Catalina Bárcena y Tina Gascó.

Dijo de ella el cabezón (Jose María Forqué); “Tenía un talento muy especial, y ni ella se daba cuenta”.

En el año 1960, Gracita se casó con el pintor, decorador y figurinista canario Martín Zerolo, con quien había iniciado un noviazgo en 1952.  la actriz madrileña era todo simpatía y alegría, en la vida real su fuerte temperamento originó conflictos en los rodajes.
Su vida personal se desmoronó con la ruptura de su matrimonio con Zerolo, que se vino abajo en la parte final de los años 60, hasta confirmarse en un divorcio en el año 1982.Muchas fueron las causas pero su imposibilidad de tener hijos esta entre una de las más fuertes
Gracita sufrió ansiedad y depresión, era una fumadora empedernida y tomaba con asiduidad tranquilizantes.
Esta situación, además de desequilibrios que provocaban tensiones con otros intérpretes, le fue alejando paulatinamente de los primeros créditos de sus películas, en especial a partir de finales de los años 60.

Depresiva, consumiendo numerosos fármacos y sola, Gracita, una de las actrices más populares de la historia del cine español, falleció a causa de una insuficiencia respiratoria el 3 de abril del año 1995 en Madrid.
Tenía 66 años de edad.
Está enterrada en el Cementerio Sur de la capital de España.

Actores, Blog

María Casares La estrella española que iluminó las tablas francesas

Estrella Española que brilló e iluminó a Francia

Anne Plantagenet, rescate, un cuarto de siglo después de su muerte, la figura de la actriz gallega, idolatrada en el país vecino y que, tras cultivar las grandes obras de la cultura española, se sintió ninguneada en el regreso a su tierra. Francia considera a la actriz gallega como una heroína nacional francesa.

María Victoria Casares Pérez (La Coruña, 21 de noviembre de 1922 – AlloueFrancia22 de noviembre de 1996) María Casares nació en La Coruña el 21 de noviembre de 1922. Era hija de Santiago Casares Quiroga, político y abogado que llegaría a ser presidente del Consejo de Ministros durante la Segunda República hasta su dimisión en julio de 1936, tras la sublevación militar. 

La carrera política de Casares Quiroga provoca el traslado de toda la familia a Madrid en 1931. Es una experiencia traumática. “Sentí más el exilio de Galicia a Madrid que el de España a Francia”, contará en Residente privilegiada, su libro de memorias. En la capital, la joven recibe una formación de vanguardia, en contacto con las élites de la República. Son años en los que comienza a forjarse su pasión por el teatro. Debuta en la escena parisina con el montaje Deirdre des douleurs. La actuación de la joven actriz no pasa inadvertida para la crítica. El flechazo con los escenarios es inmediato. Pierde a su madre en 1945 y a su padre cinco años más tarde, en 1950.

Nací en noviembre de 1942 en el teatro Les Mathurins”. María Casares debuta en la escena parisina con el montaje Deirdre des douleurs. La actuación de la joven actriz no pasa inadvertida para la crítica. El flechazo con los escenarios es inmediato. María no dejará nunca de vivir entre candilejas. “Encuentro que el teatro es vivir por diez o por cien, pero no se puede separar la vida del teatro”.

En 1976 regresa a España con la obra El adefesio, de Rafael Alberti. María deslumbra en Madrid y Murcia, pero el montaje no acaba de ganarse el favor del público. Por si fuera poco, en Barcelona, la actriz enferma y se suspende la gira. El esperado regreso ha tenido un final amargo. Volverá a España, pero siempre con obras francesas, y no pisará Madrid ni Galicia.  En 1978 se casa con el actor alsaciano André Schlesser. Recluida en su finca La Vergne, María repasa su vida y escribe las citadas memorias, Residente privilegiada (título que alude a su estatus en la tarjeta de residencia original emitida por Francia), publicadas en 1980. En ellas rememora la relación que mantuvo con personajes como Camus, Jean-Paul Sartre, Jean Cocteau o Pablo Picasso.

El 22 de noviembre de ese mismo año fallece en su finca de Alloue, donada a la República Francesa para instaurar en ella una escuela de teatro. La “residente privilegiada” cerraba así su última etapa. “Vivir es sentir, sin amarguras, todas las edades, hasta que llega la muerte”.

Homenaje a una gran estrella y a la multitud de exiliados españoles de todos los tiempos.

¡Que acaben ya los exiliados españoles!

 

Extracto de ABC y número 627 de la revista Historia y Vida

 

 

Actores

Rosa María Sardà Tàmaro.

El día 11 de junio del 2020  La talentosa actriz de teatro, cine televisión y de todo lo que le venía en gana se ha cansado de seguir cargando con un cáncer  y le ha hecho la puñeta, al cáncer mamarracho y por eso se ha muerto. Pero no nos ha dejado porque para verla como era en su oficio tiene un montón de películas obras de teatros grabadas y hasta un libro de sus memorias contadas así como en tertulia de café de amigas, para enteraros de mas pinchar aquí:

Curiosidad de Rosa María;  después de Leer la historia de  Nicolás Copérnico termino exclamando, ¡Majadero, el centro de la galaxia soy yo!

Actores

José Martín Balcells

¿El Sr. Conde nos deja?

No por favor, solo Pepe Martín.

 

Actor preeminentemente teatral, forjó sobre los escenarios una carrera de más de 50 años. en cuyos escenarios a veces se aburría. Lo había confesado en ocasiones. “Salir al escenario a diario me pesaba como una losa”, decía. Los despachos de abogados, profesión que había abandonado tres años después de haberse licenciado en Derecho en París. Lo suyo eran las tablas, y en ellas lo había dado todo, abriéndose paso en el Teatro Nacional Popular francés Su paso por televisión también fue destacable, sobre todo en las décadas de 1960 y 1970, mereciendo especial mención su interpretación de El Conde de Montecristo.

Su paso por la pantalla grande fue más testimonial, con pocos títulos en su trayectoria, de los que deben citarse Ensayo general para la muerte (1963), de Julio Coll; El juego de la verdad (1963), de José María Forqué; La Conjura del Escorial (2008) y Fuera de Carta(2008). Apareció en Larra, serie de 1977 escrita por Ricardo López Aranda. O en El beso de la mujer araña, junto a Juan Diego, ya en los 80. Y en Los abrazos del pulpo, de Vicente Molina Foix. Incluso en algunos capítulos de Cuéntame, ya en esta fase otoñal. .Durante los últimos años También se dedicó a la lectura de recitales de poesía.

Ha fallecido a los ochenta y siete años, el 7 de junio de 2020, en Madrid, a causa de una afección cardiaca que sufría desde hace tiempo.

Actores

Lucia Borloni Bosè

Nombre artístico Lucia Bosé

 

Esta entrada está dedicada a una gran estrella del cine Italiano y Español , pero también a todos aquellos que como ella han muerto por una corona vírica y que lleva el número 19 que fue  el año de cuando fue detectado en china, aunque a nosotros nos llegó en el 2020.

Empezó su carrera artística empleando el apellido paterno, pero acabó decantándose por el apellido materno. De Dependienta de pastelería a concurso y ganadora de Miss Italia, después diva del cine patrio y adoptada por el nuestro hasta que  se caso con una figura del Torero que la mantuvo retirada de los focos hasta su separación con la estrella de la arena; siguió trabajando hasta los años 90 del siglo pasado para retirarse a un bonito pueblo de Segovia en donde hizo realidad su sueño, hacer y fundar un museo dedicados a sus amigos los Ángeles, los cuales se la llevaron, cuando un virus que nos vino de oriente remataron su salud.  Dicen que murió sola, pero eso de morir es algo que uno tiene que hacer solo o sola, aunque ella ya está con sus amigos los Ángeles.

Los Ángeles se tiñen de azul
Actores

Alfredo Landa Areta.

 

Alfredo Landa Areta.

 

Nace en Pamplona un tres de Marzo de 1933.

Actor todoterreno del cine Español y especialmente de la década de 1970.

Se retiro definitivamente en 1997 y nos dejo el 9 de  mayo del 2003.

Es uno de los grandes de nuestro cine tanto por su variedad de registros, por su extensa obra cinematográfica aunque también trabajo en el teatro sobre todo en sus inicios, es tanto la fuerza y su presencia en nuestro cine que se habla  del Landismo y se inicia en la década de los 70 con películas que tienen como prototipo al estereotipo de macho ibérico de hombre de estatura media amante de las mujeres, moreno, peludo, impulsivo a lo echado para delante.

Toda su inmensa obra hacen que permanezca en nuestro recuerdo haciendo que las películas en donde actuó  que muchas recibían la calificación popular de “Españolada” sean hoy de las mejores que tiene nuestro cine, reconocido por cinéfilos, amantes del cine español y aficionados tanto nacionales como extranjeros.

https://es.wikipedia.org/wiki/Alfredo_Landa

 

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Actores, Teatro

Antonio Ozores Puchol

Actor primero luego director y también escritor.

Nace en el pueblo valenciano de Burjasot un 24 de agosto de 1928. De un clan familiar de actores, es unos de los más prolíferos actores cómicos de todo el panorama español, con 155 títulos y trabajos a su pies;  padre de la maciza Emma Ozores ( a ver quien dice lo contrario).

De personalidad irónica encajo enseguida en papeles cómicos melodramáticos y según avanzaba su carrera se fue decantando aun mas por papeles risueños, fue el creador del personaje de habla farfullero y atropellado que lo traspaso incluso a la televisión.

Sobrevivió en la década del destape (en la transición de la dictadura a la democracia) colocando a actrices de muy buen ver que enseñaban por exigencias del guion, ¡por supuesto!, sus escaparates femeninos y que le supusieron la crítica de sus compañeros de profesión por innecesarias (la aparición de señoritas destapándose)  en las tramas (pero si ayudando mucho en la taquilla) y que las justificaba por el reclamo de público en todos los cines de España y América.

También fue escritor no solo de algunas de sus película, escribió el libro “Cuentos surrealistas para niños de 7 a 70 años”

Su filmografía:

https://es.wikipedia.org/wiki/Antonio_Ozores/

http://www.sensacine.com/actores/actor-139606/filmografia/

https://www.imdb.com/name/nm0654843/

Muere en Madrid el 12 de agosto de 2010.  Pero sus películas inmortales nos siguen haciendo pasar muy buenos momentos

Actores

Encarna Paso, Actriz.

María Encarnación Paso Ramos nació en 1931 en el seno de una de las familias teatrales más importantes de España. Su abuelo Antonio Paso fue dramaturgo y libretista. Su padre, también Antonio, fue empresario teatral y guionista. Su tío Enrique fue autor y su otro tío Alfonso cosechó grandes éxitos en los setenta y fue Premio Nacional de Teatro.

Su carrera se extendió 57 años en el teatro, el cine y la televisión

Madrileña de nacimiento forma parte de una saga teatral en la que destacan los dramaturgos Antonio Paso (su abuelo) y Alfonso Paso (su tío).   Hija, nieta, hermana, sobrina y madre de gente del teatro, Con esta sangre su formación fue a base de trabajo y más trabajo en las tablas de todos los teatros peninsulares.  Debutó con un pequeño papel en la película Botón de ancla (1948).  Actriz de presencia tan constante y eficiente como discreta, de mirada serena firme y limpia.

Se despidió de los escenarios a lo grande, en el teatro romano de Mérida junto a Héctor Alterio en la obra Yo, Claudio, interpretando a Livia.

Encarna tras un retiro de una década para disfrutar de su vejez y de su intensa labor interpretativa, muere a los 88 años de edad.

En la constelación de las estrellas de todos los tiempos del cine y del teatro español esta Encarna Paso.

https://es.wikipedia.org/wiki/Encarna_Paso

 

Actores

Eduardo Gómez Manzano

  1. Eduardo Gómez Manzano

Actor Cómico

Conocido especialmente por sus personajes en series de televisión como Aquí no hay quien viva, La que se avecina y Gyn Tony.

Empezó en los años 90 del siglo pasado y como otros muchos por casualidad, acompañando a un compañero a un castin, anteriormente había trabajado en diversos oficios.

La fama le llego en la edad madura.  Tenía un físico espectacular carismático, junto a su voz bronca gutural sonora y a su forma de actuar natural y sin escuela, le conformaban como un actor especial y único, un actor que sabía hacer amigos y que tenía como mejor seguidor a su único hijo. luchador natural, porque naturalmente o luchas o te dejas llevar por la vida, por el rio del devenir;  hasta el final fue así ya que llevaba años haciéndolo en silencio con un cáncer feo que se llevo un 28 de julio de 2019, un día después de cumplir 68 años, no pudo esta vez ganar al cáncer, y el feo se fue y nos dejo un bonito recuerdo de un actor frio metódico áspero que lo contraponía con su aspecto físico de mascara veneciana que le marco toda su vida hasta que la enfermedad le remato y nos privo por muchos años mas de este Gran actor natural que era Eduardo Gómez Manzano. Todo en el era Único.

 

Zhttps://es.wikipedia.org/wiki/Eduardo_G%C3%B3mez_(actor)

Actores

Rogelio Madrid, Actor.

 

 

Su verdadero nombre ” Horacio Mandri “.

Lo cambia a nivel artístico por el de “Rogelio Madrid; Horacio no tenia Santo Patrón y Madrid de apellido era más sonoro.

De torero a Actor, Productor y codeándose con las más grandes figuras del cine de la época.

Rogelio Madrid fue un actor y productor, conocido por El beso del sueño (1992), Rumbo a Belén (1967) y Los clarines del miedo (1958). Estaba casado con Silvia Solar.

Nace el 15 Julio 1913 en Badajoz, Provincia de Badajoz, Extremadura, España.

Se hace torero, la profesión de moda, con una estatura muy elevada para la época  ciento ochenta centímetros con aspecto y personalidad muy agradable, es visto por productores como una buena promesa del cine. Pero es cuando toreando un toro en la plaza de Vista alegre en el distrito madrileño de Carabanchel, se le clava una banderilla perforándole el pulmón, Es entonces cuando las Productoras se lo llevan al mundo del cine. Procaz entretenido con mucha personalidad y amigo de sus amigos. Con el que mantuvo una relación especial fue con Paco Rabal, que decían los envidiosos y mentideros de la época que  eran homosexuales. También fue muy amigo de María Jiménez, Pepe Sancho, de Maribel Verdu entre otros.

Su filmografía:

Taller mecánico (TV Series)

– (1991) El novio rico

-(1988-1991) Historias del otro lado (TV Series)
Profesor

– (1991)El que decide

– (1988) Mnemos (… Profesor )

-(1990) Disparate nacional

-(1989) Pedro I el Cruel (TV Mini-Series)

– (1989) Episodio #1.10… ( Rogelio Madrid)

-(1982) Una gallina muy ponedora

-(1977) Celedonio y yo somos así

-(1977) Ésta que lo es…

-(1968-1975) Estudio 1 (TV Series)
Miguel

– (1975) Doña Clarines… Miguel

– (1970) La Santa Hermandad

-(1970)  Esta noche es la víspera

-(1974) Señora doctor
Juan

-(1974) Si yo fuera rico (TV Series)
Alfredito

– (1974) Si yo fuera relaciones públicas

– (1974) Si yo fuera torero (… Alfredito

-(1973) La descarriada
Vicente Aguirre

-(1972) Buenas noches, señores (TV Series)

– (1972)El aniversario

-( 1969) Susana
Novio de Pili

– (1968) Ifigenia

-(1968) Cristóbal Colón (TV Mini-Series)

-(1968)  Episodio #1.2

-(1968) Un diablo bajo la almohada

-(1968) Escuela de enfermeras
Ángel / Nicolás

-(1967) Rumbo a Belén

-(1967) 40 grados a la sombra
Carlos, repartidor del supermercado

-(1967 )Operación cabaretera

-(1967) Las cicatrices
Monterrey

(1966) Operación Secretaria
Carlos

-(1966) La pequeña comedia (TV Series)

-(1966) Cola de caballo

-(1966) El tercer rombo (TV Series)
Gregorio

-(1966) Cola de Caballo… Gregorio

-(1966) Dos pistolas gemelas
Robert Clark

-(1966) Nuevo en esta plaza
Torero

-(1966) Lola, espejo oscuro

-(1966) Posición avanzada
Teniente ayudante

-(1965) El tímido

– (1965) El séptimo de caballería

-(1965) Tragedias de la vida vulgar (TV Series)

– (1965) La Lámpara Maravillosa

-(1964) Relevo para un pistolero
Miguel

-(1964) Novela (TV Series)

Un matrimonio en apuros (1964)

-(1964) Los héroes del Oeste
John

-(1963) Trampa para Catalina
Torero Niño de Carmona

-(1962) Feria en Sevilla

-(1962) Aprendiendo a morir
Torero en coche

-(1960) El emigrante
Andrés

-(1960) El traje de oro

-(1960) La fiel infantería
Alférez Rubio

-(1958) Los clarines del miedo
Filigranas .

Falleció el 28 de diciembre de 2010 en Madrid, España. Esta enterrado en el Cementerio Sur de la capital madrileña.

 

Actores

Arturo Fernández Rodríguez

Conocido como Arturo Fernández, fue un actor de profesión y de vocación de amplia trayectoria en el teatro, el cine y en la televisión.

Arturo Fernández Rodríguez (Gijón 21 de Febrero de 1929).

De familia humilde, su padre huyó de España tras la Guerra Civil española debido a su condición de anarquista, esto le marco profundamente ya que vio como su madre se tuvo que hacer cargo de la familia, no extrañe entonces de que su tendencia política se contrapusiera a la de aquel que tuvo que huir y abandonar a los suyos por sus ideas.

En 1950 se traslada de Asturias a Madrid sin intención de dedicarse profesionalmente a la interpretación, comienza en el cine como figurante hasta interpretar papeles pequeños en películas de Rafael Gil (La señora de Fátima, La guerra de Dios, El beso de Judas).

Tuvo dos matrimonios, uno con la catalana María Isabel Sensat Marqués el 22 de marzo de 1967 y con la abogada Carmen Quesada el 1 de abril de 1980.

Arturo Fernández mantuvo en su juventud una relación sentimental con Lupe Sino –nombre artístico de Antonia Bronchales, que fue novia del torero Manolete y que murió el 13 de septiembre de 1959 a consecuencia de un derrame cerebral seis días después de sufrir un accidente de automóvil en Puerta de Hierro, Madrid. Arturo Fernández era la persona que conducía el automóvil deportivo de Lupe Sino en el momento del siniestro. Todo esto según El periodista Rafael González Zubieta.

Realmente su única mujer como hijo único que fue era y fue; Dolores Rodríguez Fanjul su madre abnegada que “se dejo los dedos y la vista cosiendo trapos para criarle.”

Arturo Fernández falleció el 4 de Julio de 2019. Desde días arrastraba problemas en su ya delicada salud tras una operación de urgencia de estómago realizada en el pasado mes de abril. Había ingresado unos días antes en un hospital de Madrid donde finalmente no pudo superar su delicado estado falleciendo en la madrugada del 4 de Julio de 2019.

“Tony Curtis, Gary Grant, Gary Cooper, Jack Lemmon; Todos juntos hacen Arturo Fernández”

Se cerró el telón y se oye:  hasta la vista Chatines…